Architecture and Astronomy- “Archipelago of Utopias”
▪︎ Обсерватория Ориона. Максим Ксута. Холст, масло. 100 x 100 см.
Архитектура и астрономия
На выставке «Архипелаг утопий», которую еще можно посетить сегодня и завтра в галерее «КультПроект», представлен интригующий пример архитектурной живописи, вдохновленной архитектурными инсталляциями. Картина Максима Ксуты «Обсерватория Ориона» существует как самостоятельное произведение искусства, одновременно устанавливая связи с работой одного из пионеров ленд-арта — имя, которое кажется относительно неизвестным в нашей стране. Благодарность художнику за подробный рассказ об источнике его вдохновения и за создание медитативной живописи, реконструирующей архитектуру, связанную с космосом, убедительно передавая суть её материалов и окружения.
Максим Ксута: «Я создал эту работу под влиянием проектов Ханнсйорга Фота — известного немецкого художника и скульптора, родившегося в 1940 году в Баден-Бадене. Фот получил известность благодаря своим монументальным проектам ленд-арта, которые сочетают элементы архитектуры, скульптуры и символизма. В своих работах Фот стремится соединить человеческую культуру с природой, часто исследуя темы времени, пространства и космоса.
В 1960-х и 1970-х годах Фот активно изучал способы интеграции искусства в общественные пространства, создавая инсталляции, которые отвечали на вопросы о месте человечества в мире и его взаимодействии с окружающей средой. Однако подлинная слава пришла к нему с проектами, расположенными в отдаленных и суровых условиях, таких как пустыни Марокко, где он работал с природными материалами, такими как глина и песок.
Одним из самых известных проектов Фота является «Город Ориона» (1998–2003), расположенный в обширных пустынях Марокко. В этой работе Фот объединил свои интересы к астрономии, древним культурам и масштабным архитектурным формам. Его целью было не просто построить скульптурные объекты, но создать структуры, которые взаимодействуют с природой и космическими явлениями, такими как движение звезд. Проект «Город Ориона» отражает созвездие Ориона через башни, точно расположенные так, чтобы отразить размещение звезд на небе.
Город Ориона (1998–2003): Семь основных звезд Ориона — Ригель, Сайф, три звезды «пояса» Минтака, Альнитак и Альнилам, а также Беллатрикс и Бетельгейзе — наиболее заметны по всему миру в зимние месяцы из-за их расположения на небесном экваторе. Концепция проекта заключалась в том, чтобы представить эти семь звезд на Земле таким же количеством наблюдательных башен, сделанных из утрамбованной глины. Каждая башня символизирует одну из семи звезд, и их расположение в комплексе (приблизительно 40 x 100 метров) соответствует конфигурации созвездия. Размеры башен (от 6 до 15 метров в высоту, ширину и глубину) отражают яркость и размер звезд.
В верхней трети каждой башни были построены смотровые площадки, доступные через внешние лестницы. Узкие отверстия в стенах башен, тщательно рассчитанные по высоте, ширине и ориентации, позволяют наблюдать определенные звезды и созвездия в определенное время. Туманность Ориона (М42) — область звездообразования, окруженная обширными облаками газа — представлена в комплексе фонтаном, обозначающим группу звезд, известную как «меч» Ориона. Семь меньших звезд, формирующих части Ориона, такие как его «голова», также представлены дополнительными башнями из утрамбованной земли.
Город Ориона был расположен на юго-востоке Марокко. Экскурсии с гидом, длящиеся около 90 минут в определенное время, проводили посетителей через все башни, позволяя наблюдать звезды последовательно. Хотя семь больших башен служат астрономическими структурами, иллюстрирующими движение конкретных небесных тел через их позиционирование и ориентацию, основным намерением художника было изобразить созвездие Ориона в трех измерениях как масштабную скульптуру на Земле.*
Architecture and Astronomy
At the exhibition “Archipelago of Utopias”, which can still be visited today and tomorrow at the KultProekt gallery, there is an intriguing example of architectural painting inspired by architectural installations. Maxim Ksuta’s painting “Orion Observatory” stands as an independent piece of art while simultaneously drawing connections to the work of one of the pioneers of land art—a name that seems relatively unknown in our country. Thanks to the artist for the detailed story about his source of inspiration and for creating a meditative painting that reconstructs architecture connected to the cosmos while convincingly conveying the essence of its materials and environment.
Maxim Ksuta: “I created this piece under the influence of projects by Hannsjörg Voth—a renowned German artist and sculptor**,** born in 1940 in Baden-Baden. Voth gained fame for his monumental land art projects, which blend elements of architecture, sculpture, and symbolism. In his works, Voth seeks to bridge human culture with nature, often exploring themes of time, space, and the cosmos.
In the 1960s and 1970s, Voth actively investigated ways to integrate art into public spaces, creating installations that responded to questions about humanity’s place in the world and its interaction with the surrounding environment. However, his true fame came with projects located in remote and harsh settings, such as the deserts of Morocco, where he worked with natural materials like clay and sand.
One of Voth’s most famous projects is the “City of Orion” (1998–2003), located in the vast deserts of Morocco. In this work, Voth united his interests in astronomy, ancient cultures, and large-scale architectural forms. His aim was not merely to construct sculptural objects but to create structures that interact with nature and cosmic phenomena, such as the movement of stars. The City of Orion project reflects the Orion constellation through towers precisely positioned to mirror the stars’ placement in the sky.
City of Orion (1998–2003): The seven primary stars of Orion—Rigel, Saiph, the three “belt stars” Mintaka, Alnitak, and Alnilam, as well as Bellatrix and Betelgeuse—are most prominently visible worldwide during winter months due to their location on the celestial equator. The concept of the project was to represent these seven stars on Earth with the same number of observation towers made from compacted clay. Each tower symbolizes one of the seven stars, and their arrangement within the complex (approximately 40 x 100 meters) corresponds to the constellation’s layout. The towers’ dimensions (ranging from 6 to 15 meters in height, width, and depth) reflect the stars’ brightness and size.
In the upper third of each tower, observation platforms were constructed, accessible via external staircases. Narrow openings in the towers’ walls, carefully calculated for their height, width, and orientation, allow for the observation of specific stars and constellations at certain times. The Orion Nebula (M42)—a star-forming region surrounded by vast clouds of gas—is represented in the complex by a fountain, marking the grouping of stars known as Orion’s “sword.” Seven smaller stars forming parts of Orion, such as its “head,” are also represented by additional compacted-earth towers.
The City of Orion was located in southeastern Morocco. Guided tours, lasting about 90 minutes at specific times, led visitors through all the towers, allowing them to observe the stars in sequence. While the seven large towers serve as astronomical structures illustrating the movement of specific celestial bodies through their positioning and orientation, the artist’s primary intent was to depict the Orion constellation in three dimensions as a large-scale sculpture on Earth.*
▪︎ Orion Observatory. Maxim Ksuta. Canvas, oil. 100 x 100 cm.
Maxim Ksuta 