Maxim Ksuta

russian artist, contemporary art, sculpture, installation, photography

Tag: conceptual art

“CY” – exhibition project

В своё время мне довелось побывать на двух больших выставках американского художника Сая Туомбли. Первая — его масштабная ретроспектива в Tate Modern — стала моим первым знакомством с его творчеством. Вторая, проходившая в Dulwich Picture Gallery, поразила меня неожиданным сопоставлением двух, казалось бы, совершенно разных художников: Туомбли и Николя Пуссена.

Размышления о природе абстракции и творческом феномене этого загадочного, но, безусловно, великого художника долго не оставляли меня и со временем вылились в этот проект.

Тема поиска образов в окружающем мире интересует меня уже много лет. В данном случае мне было интересно найти и сфотографировать природные объекты, которые стихийно, спонтанно сложились в естественные абстракции. Фотографию я рассматривал здесь как инструмент для создания работ, находящихся на границе между графикой и живописью.

Рассматривая отснятые слайды, я заметил, что практически все кадры из этой серии удивительно напоминают абстрактные композиции Сая Туомбли. Это открытие вдохновило меня на поиск и отбор работ Туомбли, близких моим фотографиям по настроению, ритму и композиции.

Some time ago I had the opportunity to visit two major exhibitions of the American artist Cy Twombly. The first was his large-scale retrospective at Tate Modern, where I first became acquainted with his work. The second, held at Dulwich Picture Gallery, struck me with its unexpected juxtaposition of two seemingly completely different artists — Twombly and Nicolas Poussin.

Reflections on the nature of abstraction and the creative phenomenon of this enigmatic yet undoubtedly great artist stayed with me for a long time and eventually developed into this project.

The search for images in the surrounding world has long been one of my central interests. In this case, I set out to find and photograph natural objects that had spontaneously formed into organic abstractions. I treated photography as a tool for creating works that sit on the border between graphic art and painting.

While reviewing the developed slides, I noticed that almost every frame in the series strikingly resembled Cy Twombly’s abstract compositions. This discovery inspired me to search for and select works by Twombly that echo my photographs in mood, rhythm, and compositional structure.

Cy Catalog best viewed reversals – (two pages on the view)!

Tracce

 
 
 
Line-13
Line-15-II
Line-19

Hasselblad 503 cxi / Planar 80 / 2,8 FUJICHROME PROVIA, 2011

Tracce: Рисунок времени в небесном пространстве

Ночное небо — огромный чёрный холст, на котором свет становится чертёжником и скульптором одновременно. В проекте Tracce («Следы») я ловлю то, что обычно ускользает от взгляда: не сам самолёт, а лишь его призрачное присутствие — чистую траекторию, жест, нарисованный светом во тьме.

Эти диагонали строги и почти геометричны, но в них живёт странная двойственность. С одной стороны – холодная технология: машины, летящие по жёстким воздушным коридорам, бортовые огни мигают в заданном ритме. С другой – на плёнке Fujichrome PROVIA они превращаются в живую каллиграфию. Каждая линия уникальна: где-то свет густой и уверенный, где-то дробится на нервный пунктир, где-то окрашивается в тёплый янтарь или ледяной изумруд.

Hasselblad 503 CXi с Planar 80 mm – инструмент безжалостный. Эта оптика не прощает приблизительности: она требует абсолютной точности, и в награду каждая траектория выходит выверенной, словно хирургический разрез. Плёнка добавляет то, чего никогда не даст цифра: живое зерно, бархатную глубину чёрного, которое не просто отсутствие света, а густое, осязаемое пространство.

Здесь минимализм — не упрощение, а предельная концентрация. Я убираю всё лишнее: землю, горизонт, человеческий контекст. Остаётся только движение и время. Длительная экспозиция растягивает несколько секунд полёта в видимую линию — и след становится портретом мгновения, которое вдруг обрело вес и форму.

В этих кадрах есть тихая медитация. Они напоминают: в мире, где всё несётся вперёд, красота часто прячется не в точке прибытия, а именно в самой траектории. Самолёт уже улетел, пассажиры давно где-то далеко, а свет остался — пойманный, зафиксированный, возведённый в ранг искусства.

Tracce – не документальная съёмка полётов, это исследование того, как технология случайно рождает поэзию, как индустриальное движение вдруг обретает почти японскую эстетику пустоты и точной линии. Каждый кадр – свидетельство присутствия, которое уже стало отсутствием.